A Cor Púrpura Crítica
Esse texto pode conter possíveis SPOILERS.
Sinopse: Georgia, 1909. Em uma pequena cidade Celie (Whoopi Goldberg), uma jovem com apenas 14 anos que foi violentada pelo pai, se torna mãe de duas crianças. Além de perder a capacidade de procriar, Celie imediatamente é separada dos filhos e da única pessoa no mundo que a ama, sua irmã, e é doada a "Mister" (Danny Glover), que a trata simultaneamente como escrava e companheira. Grande parte da brutalidade de Mister provêm por alimentar uma forte paixão por Shug Avery (Margaret Avery), uma sensual cantora de blues. Celie fica muito solitária e compartilha sua tristeza em cartas (a única forma de manter a sanidade em um mundo onde poucos a ouvem), primeiramente com Deus e depois com a irmã Nettie (Akosua Busia), missionária na África. Mas quando Shug, aliada à forte Sofia (Oprah Winfrey), esposa de Harpo (Willard E. Pugh), filho de Mister, entram na sua vida, Celie revela seu espírito brilhante, ganhando consciência do seu valor e das possibilidades que o mundo lhe oferece.
Crítica: É um filme caloroso, duro, implacável, triunfante e não há cena que não brilhe com o amor das pessoas que a fizeram. "A Cor Púrpura" é baseado no romance de Alice Walker, que contou a história de Celie por meio de uma série de cartas, algumas nunca enviadas, muitas nunca recebidas, a maioria endereçada a Deus. As cartas são sua maneira de manter a sanidade em um mundo onde poucos se importaram em ouvi-la.
As maravilhosas performances neste filme estão contidas em um roteiro que pode tirar algumas das arestas chocantes do romance de Walker, mas mantém toda a profundidade e dimensão.
Quando Celie estiver casada, com um homem cruel que ela chama apenas de "Senhor", ela terá perdido seus filhos e a capacidade de ter filhos, terá sido separada da irmã que é a única pessoa na Terra que ama ela, estará vivendo em servidão a um homem que ostenta seu amor por outra mulher. No entanto, esta mulher perseverará e prevalecerá. 'A Cor Púrpura' não é a história de seu sofrimento, mas de sua vitória, no final de sua história esse filme me emocionou e me elevou como poucos filmes o fizeram.
A graça salvadora do filme são as performances. Como a adulta Celie estreando Whoopi Goldberg, uma das performances mais incríveis da história do cinema, usa seu rosto expressivo e sorriso alegre para registrar o crescimento da personagem. Igualmente bom é Glover, que tem uma presença poderosa na tela.
Goldberg tem um trabalho terrivelmente difícil de fazer, conquistando nossa simpatia por uma mulher que raramente tem permissão para falar, sonhar, interagir com a vida ao seu redor. Spielberg quebra o muro de silêncio ao seu redor, no entanto, dando-lhe monólogos narrativos nos quais ela fala sobre sua vida e lê as cartas que compõem.
A virada de Steven Spielberg na produção de filmes “sérios” é marcada em mais de um lugar por uma produção quase exagerada, que ameaça se afogar em suas próprias emoções. O filme é um pouco desajeitado, às vezes ele pode parecer estar tentando manipular suas emoções com sua trama. Existem algumas sequências de alívio cômico infeliz e algumas das caracterizações também são muito amplas e caricaturadas.
Os personagens criados no romance de Alice Walker são tão vívidos que nem isso os mata e ainda há muito o que aplaudir (e chorar) aqui. O filme merece elogios por sua apresentação emocionante e empoderadora da força e nobreza das mulheres negras. Ele também foi condenado por sua cinematografia gloriosamente exuberante, como se as vidas dos negros devessem ser mostradas apenas em ambientes esquálidos.
Nota: 8
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